Con el artista Paco Hernández y su representación de esta icónica imagen de los veranos en Sotogrande inauguramos esta nueva sección en SGplus en la que cada mes, el artista nos ofrecerá una de sus obras mostrando diferentes paisajes de Sotogrande desde sus acuarelas

El artista:

Desde hace unos meses, el paisaje de Sotogrande cuenta con un nuevo observador privilegiado: el pintor murciano Paco Hernández, que tras haber vivido en su costa natal del Levante y también en Málaga, ha decidido afincarse en la zona. “He vivido 15 años en la Costa del Sol y ya conocía Sotogrande, pero hace unos meses realicé un taller aquí y fue una experiencia tan positiva que ya decidí quedarme”, explica con entusiasmo.

Y no es difícil entender por qué. Para un artista cuya inspiración nace de la luz, el entorno y la atmósfera del lugar, Sotogrande se revela como un auténtico paraíso creativo. “Ofrece una enorme diversidad a la hora de encontrar inspiración para pintar, desde paisajes marítimos, urbanos, de montaña… Es un sitio con una belleza enorme, pero con un ambiente de tranquilidad y discreción que me encanta”.

La relación de Paco con la pintura viene de lejos. Su pasión despertó en la infancia y encontró una forma de expresión particularmente afín en la acuarela, técnica que adoptó con apenas once años. Aunque ha experimentado con otros estilos, siempre ha regresado a esa ligereza y fluidez que solo el agua proporciona. “Va con mi personalidad… yo soy muy espontáneo, nervioso, y es la técnica que mejor va con mi forma de ser. El agua es mi socio a la hora de pintar, la soltura y la velocidad en la pincelada de la acuarela me da más sensación de libertad”, asegura.

De hecho, lo que comenzó siendo una herramienta para esbozar cuadros al óleo terminó por imponerse como lenguaje artístico definitivo: “En su momento utilizaba la acuarela como boceto inicial para pintar al óleo, pero al final me gustaba más cómo quedaba la acuarela y también disfrutaba mucho más el proceso de realizarla”.

Fiel a la esencia de los grandes acuarelistas, Paco Hernández defiende el trabajo al aire libre como forma de conectar con lo que pinta: “Siempre me ha gustado pintar en la calle, incluso cuando pintaba mal”, dice entre risas. “Al aire libre ves una infinidad de detalles y ya eliges qué coger y qué no, pero creo que así se capta mejor la esencia de cada lugar”.

Además de la pintura, disfruta del contacto con el público, ya sea durante sus talleres o compartiendo su obra. “Como yo me lo paso tan bien pintando, me gusta transmitir y compartir esa sensación todo lo posible. Además es una enorme satisfacción ver cómo personas que vinieron a un taller mio años después siguen pintando”.

Ahora, Paco inicia una nueva etapa en Sotogrande con ilusión renovada y con la vista puesta en nuevos proyectos. “Me ilusiona mucho esta colaboración con SGplus, me encanta hacer cosas nuevas, descubrir sitios nuevos y conocer gente. También agradezco mucho la oportunidad de mostrar mi obra en un medio como éste”.

La acuarela:

La primera imagen de Sotogrande que Paco nos ofrece con sus acuarelas es una escena que seguro que perdura en el recuerdo de quienes disfrutaron de algún verano en Sotogrande, y que aún hoy se puede contemplar.

Como se puede comprobar en la obra, la acuarela muestra la ubicación del actual Trocadero Sotogrande, con detalles como las olas batiendo sobre la playa y el Peñón de Gibraltar al fondo. Pero en el margen derecho de la obra, entre las siluetas de las palmeras, aparece la icónica figura del cono azul que en su época fue símbolo del recordado Club de Playa ‘El Cucurucho’, donde varias generaciones de residentes y visitantes disfrutaban cada verano, en un punto de encuentro inolvidable de los meses estivales.

Impresiones del artista:

“Paso por la playa a las 18:30, aún llena de bañistas (agosto en su esplendor). Cojo algunos apuntes rápidos y vuelvo al estudio. Algo me dice que debo regresar más tarde… y acierto. A las 20:30 el lugar es otro: el sol cae y las sombras alargadas tiñen de calma la escena”.

“Monto el caballete frente al cucurucho. El cielo lo enfrío con azules, pero dejo respirar los ocres y rosas del atardecer. El agua, en azul ultramar, contrasta con la arena. Las palmeras dan movimiento y los verdes apagados realzan aún más el cucurucho. Una leve brisa de levante humedece el papel y me permite jugar entre lo mojado y las pinceladas secas. Disfruto cada minuto. Resultado satisfactorio, sonrisa y vuelta a casa con una acuarela que me agrada”.

Material empleado:

Papel 300 g, pigmentos White Nights (Rusia), pinceles Escoda y Raphael, boceto previo a lápiz 2B. Formato: 30 x 40 cm

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Sotogrande in Watercolours: El Cucurucho

With the artist Paco Hernández and his depiction of this iconic image of summers in Sotogrande, we inaugurate this new section in SGplus, where each month the artist will offer one of his works showing different landscapes of Sotogrande through his watercolours.

The artist:
For the past few months, the landscape of Sotogrande has had a new privileged observer: the painter from MurciaPaco Hernández, who after living on his native Levante coast and also in Málaga, has decided to settle in the area. «I lived 15 years on the Costa del Sol and already knew Sotogrande, but a few months ago I did a workshop here and it was such a positive experience that I decided to stay,» he explains enthusiastically.
And it is not hard to understand why. For an artist whose inspiration comes from the light, environment, and atmosphere of the place, Sotogrande reveals itself as a true creative paradise. «It offers a huge variety of inspiration for painting, from maritime landscapes, urban scenes, to mountains… It’s a place of immense beauty, but with an atmosphere of calm and discretion that I love.»

Paco’s relationship with painting goes back a long way. His passion was awakened during his childhood and he found a particularly fitting form of expression in watercolour, a technique he adopted at just eleven years old. Although he has experimented with other styles, he has always returned to that lightness and fluidity that only water provides. «It suits my personality… I’m very spontaneous, nervous, and it’s the technique that best matches my way of being. Water is my partner when painting; the looseness and speed in watercolour brushstrokes give me a greater sense of freedom,» he assures.

In fact, what started as a tool to sketch oil paintings ended up becoming his definitive artistic language: «At first I used watercolour as an initial sketch for oils, but in the end I liked how the watercolours turned out better and I also enjoyed the process of making them much more.»

True to the essence of great watercolourists, Paco Hernández advocates painting outdoors as a way to connect with what he paints: «I’ve always liked painting outside, even when I painted badly,» he says with a laugh. «Outdoors you see an infinity of details and you choose what to take and what not, but I think this way you better capture the essence of each place.»

Besides painting, he enjoys contact with the public, whether during his workshops or sharing his work. «Since I have so much fun painting, I like to convey and share that feeling as much as possible. It is also a great satisfaction to see how people who came to my workshops years ago still paint.»

Now, Paco begins a new stage in Sotogrande with renewed enthusiasm and with his eyes on new projects. «I’m very excited about this collaboration with SGplus, I love doing new things, discovering new places, and meeting people. I also really appreciate the opportunity to show my work in a medium like this.»

The watercolour:
The first image of Sotogrande that Paco offers us with his watercolours is a scene that surely remains in the memory of those who enjoyed a summer in Sotogrande and that can still be seen today.
As can be seen in the work, the watercolour shows the location of the current Trocadero Sotogrande, with details like the waves breaking on the beach and the Rock of Gibraltar in the background. But on the right margin of the work, among the silhouettes of the palm trees, appears the iconic figure of the blue cone that once symbolised the much-remembered ‘El Cucurucho’ Beach Club, where several generations of residents and visitors enjoyed every summer, an unforgettable meeting point of the summer months.

Artist’s impressions:

«I pass by the beach at 6:30 pm, still full of bathers (August in full splendour). I take some quick notes and return to the studio. Something tells me I should come back later… and I’m right. At 8:30 pm the place is different: the sun is setting and the long shadows colour the scene with calm.»
«I set up the easel in front of the Cucurucho (cone). I cool the sky with blues, but let the ochres and pinks of the sunset breathe. The water, in ultramarine blue, contrasts with the sand. The palm trees add movement and the muted greens enhance the Cucurucho even more. A slight east wind moistens the paper and allows me to play between wet areas and dry brushstrokes. I enjoy every minute. Satisfactory result, smile, and I get to go back home with a watercolour painting that I like.»

Materials used:
300 g paper, White Nights pigments (Russia), Escoda and Raphael brushes, preliminary sketch in 2B pencil. Format: 30 x 40 cm